“男婴笔会”创作谈：幼儿文学是视觉、听觉、浅语的艺术

幼儿文学的创作是一门充满挑战与智慧的艺术，它需要在有限的文字、简单的结构中传递丰富的想象力、情感与教育价值。

我国的作家群体中，有一个小团队笔耕二十余载，专注于幼儿文学的创作，就是“男婴笔会”。“男婴笔会”由五位核心作家组成，他们分别是金波、高洪波、白冰、葛冰、刘丙钧，由张晓楠任编者，该团体以《幼儿画报》《婴儿画报》等平台为载体，累计发表了近万篇（首）幼儿文学作品。

创作时，成员们强调保持童心的重要性，通过接触儿童、观察他们的情感和游戏，激发创作灵感。例如，金波关注与孩子们互动时发现的哲思话语，刘丙钧以女儿的成长经历创作《慧慧的眼泪河》，葛冰则从童年“点豆成兵”的幻想游戏中汲取想象力……“男婴笔会”的创作实践，成为一个观察我国幼儿文学的创作的重要样本。

为回顾“男婴笔会”二十余年的创作、编辑出版的心路历程，展现他们在幼儿文学创作及出版领域的探索与实践，中国少年儿童新闻出版总社原社长李学谦撰写了《幼儿文学创作与出版：“男婴笔会”口述实录》一书，以此书出版为契机，幼儿文学创作者们再次聚到一起，共同讨论了我国幼儿文学的创作与发展这一话题。

来到本次分享会的幼儿文学创作者们

我们一直生活在自己的童年

共同的志趣让大家聚在一起，儿童文学作家金波回忆，“男婴笔会”二十余年的友谊得之不易，“我们在一块儿，就不由自主地变成了孩子，我们去寻找五瓣的丁香花，我们去追蒲公英，交流我们各自的收藏品、宠物……我常说，搞儿童文学的人，这一辈子，其实都在他的童年时代。”

金波认为，自己到现在都在“养育自己的童年”，想搞清楚童年究竟是怎么回事。“我举个例子：有一次，一个幼儿园的孩子说：‘当妈妈爸爸叫我名字的时候，我感觉非常安全，这就是爱。’这让我非常震惊，一个幼儿园孩子能说出如此有哲理的话。这些年的创作，让我们更真切地认识到自己的童年、别人的童年，认识到应该怎样把幼儿文学写好，让我们真正深入到童年岁月当中，去科学地理解童年。”

儿童文学作家白冰从多个角度阐释了“何为童心”，他认为，童心是纯净之心，用纯净无瑕的眼光看待万事万物；是惊奇之心，对万事万物永远保持新鲜的感觉和探索的渴望，这是一个人终生的内心的力量；童心是善良之心，对万事万物都充满爱与温暖的情感；童心也是幻想之心，万物有灵，对万事万物都充满奇异的想象。

接着这个话题，中国作家协会原副主席、儿童文学作家高洪波认为，中国儿童的生存状态还是不那么令人满意的，他们的童心、好奇心和对未来世界的渴望被压抑了。“对于那些处于焦虑和压抑状态却又无可奈何的孩子，我从内心同情他们，尽管我同样无可奈何。我经常想，孩子们究竟怎么了？是在偿还他们远不该在小小年纪时就偿还的债务吗？还是未来的生存竞争提早进入了他们的生活领域？我感到惶恐，感到迷惑，同时，开始了思索。我觉得孩子的童年不应该是这样的，于是决定用自己的笔针砭这种充满焦虑和压抑的状况。我的许多作品就是在这种状态下写出来的。”

儿童文学作家葛冰也从自己的创作谈起：“我在上小学的时候，常爱玩一种自己发明的小游戏——黄豆当坦克，火柴盒做巨型战车，绿豆是戴绿头盔的战士，红豆是戴红头盔的战士，而我自己，当然是指挥千军万马的总司令。这个游戏让我乐此不疲。这些有趣的幻想游戏，也算是我童年时期的‘童话’创作吧，只是没有形成文字而已。这些经历，让我有了比较强的编故事的能力，比较强的想象力，再加上当老师的十七年里成天和孩子打交道，脑子里储存了大量孩子的形象和故事。这些，都为我从事儿童文学创作打下了坚实的基础。”

儿童文学作家刘丙钧谈道，自己的幼儿文学创作之路几乎是与女儿的成长同步而行的。女儿小时候有些任性，发起脾气来就哭得惊天动地。“有一次，在她哭够了、哭累了之后，我写了一篇叫《慧慧的眼泪河》的童话，讲小姑娘给自己哭出来很多麻烦，但也哭出了一条眼泪河，救了搁浅的大鲸鱼。我举自己教育女儿的例子，是想说明，现实生活是幼儿文学创作的源泉，幼儿文学的教育功能是一种客观存在，正因为有了这种教育功能，幼儿文学才成为陪伴孩子成长的良师益友。”

幼儿文学是最典型的儿童文学

幼儿文学是儿童文学中的文学，写作对象的年龄段越低，作家在写作中的感情、情绪和方法，包括运用的语言，就越有别于成人文学。

“在各个年龄段的儿童文学当中，幼儿文学所需要的技巧是最高的，也是最多的。比如说，反复、拟人、拟声、顶真这些技巧，少年文学、青春文学用得少，但是幼儿文学、婴儿文学常常用，因为这涉及婴幼儿对语感的体认、对母语的情结。所以，幼儿文学全面体现了儿童文学的特征，是最典型的儿童文学。”金波谈道。

幼儿文学还是启蒙文学。婴儿来到这个世界上，依偎在妈妈的怀抱里听到的每一首儿歌，每一个童话故事，都是从听觉上培养婴儿的语感和审美趣味的，金波也认为，幼儿文学非常重要，是大文学。

高洪波介绍，自己一直主张儿童文学应该是快乐文学，并且始终在自己的创作中贯彻这种主张。“我的这种主张，在很大程度上是由我的儿童观决定的。童真、好奇心和对未来世界的渴望，是不论任何年代的孩子都共同拥有的特质。‘快乐文学’并不是狭义的那种近乎盲目的快乐，而是发自内心的智慧、机敏和幽默所传递出来的快乐信息。这种信息潜移默化地贮存在小读者的心灵深处，对他们的性格形成起一种催化剂的作用，在使他们欢笑的同时，启发他们思考，让他们的视野开阔、性格豁达、谈吐风趣，将来即使在苦难面前也保持一种达观。我想，如果自己的创作能实现这一目标的百分之一，我就是最快乐的人。”

白冰认为，幼儿文学是视觉的艺术，也是听觉的艺术、浅语的艺术。“浅语的艺术”这个概念是台湾省儿童文学作家林良提出来的，“同时，我还意识到，幼儿文学的写作艺术既是‘浅语’，同时也是‘潜语’。作品的艺术性、文学性在先，形象、细节、故事在先，思想性一定在后面。作者的思想、理念，一定要巧妙地隐藏在细节、形象、故事的背后，让孩子看到的是故事，感到好玩的是情节，记住的是细节和形象，道理让他慢慢去体悟。我们给孩子传递的生存智慧和生命体验，一定是用‘潜语’来表达的。”白冰谈道。

中国少年儿童新闻出版总社总编辑张晓楠从理论角度谈道：“幼儿文学是对人类原初生命家园的重建。幼儿文学本质上是通过简朴的形式，触及人类认知的元问题——如何理解存在？如何与世界共处？如何构建意义？幼儿文学通过拟人化叙事和原始意象的运用重构了人类意识初萌时期物我同一的认知范式。幼儿文学万物有灵论，正是人类童年期认知模式在个体发生中的重演。幼儿文学构建的幻想世界、可能的世界是对技术时代被异化的现代人寻找精神原乡的隐喻。从这个意义来说，幼儿文学作家的创作是对人类原初精神家园的重建。”

《幼儿文学创作与出版：“男婴笔会”口述实录》书封

本次分享会也着重介绍了《幼儿文学创作与出版：‘男婴笔会’口述实录》一书，本书作者李学谦说，之所以采取“口述实录”的方式，是为了更加自然、流畅、真实、客观地记录当事人对往事的回忆，确保内容的全面性和准确性。“我从2021年8月开始着手查阅相关资料，自1982年《幼儿画报》创刊号开始逐期阅读，对‘男婴笔会’的创作轨迹和写作历程进行了深入了解。我的整个创作过程历时三年有余，最终将这段珍贵的幼儿文学史料完整记录了下来。”

葛冰谈道，这是一部讲幼儿文学理论的书，但它是以一种特殊的形式来讲述的。看起来是写五位作家的生活、创作趣事逸闻，但实际上是读者了解“男婴笔会”作家作品的重要参考资料。这本书对幼儿文学的写作者，对从事低幼读物出版的编辑，对幼儿园老师以及幼儿家长都有参考价值。